Pourquoi Coldplay s'est consciemment recouplé avant de disparaître

Incertain de leur avenir, le groupe déclare que A Head Full of Dreams est "le disque le plus amusant que nous ayons enregistré".

Les avis et les recommandations sont impartiaux et les produits sont sélectionnés de manière indépendante. Postmedia peut gagner une commission d'affiliation sur les achats effectués via les liens sur cette page.

À l'occasion de leur presque 20e anniversaire en tant que collectif, Coldplay est devenu moins une force culturelle qu'un analogue d'une certaine formule musicale. Une prescription de tristesse détrempée et pleine de cœur qui distille la bacchanale euphorique et le lyrisme ringard des ancêtres Oasis et U2 en un témoignage d'optimisme amusant pour toute la famille. Chaque chanson est méthodiquement conçue pour plaire au public le plus large de la manière émotionnelle la plus basique, commençant souvent par un couplet superficiel menant à un refrain propulsif ou à un crescendo affirmant la vie. C'est une méthode gagnante, d'autant plus efficace qu'elle est universellement attractive. Comme John Mayer l'a dit un jour au magazine Spin, "[Coldplay] a trouvé un moyen, du point de vue de l'identité, d'être de partout." En d’autres termes, ils réussissent en étant fades mais universellement touchants.

Profitez des dernières nouvelles locales, nationales et internationales.

Profitez des dernières nouvelles locales, nationales et internationales.

Créez un compte ou connectez-vous pour continuer votre expérience de lecture.

Vous n'avez pas de compte ? Créer un compte

Cela fait du septième et dernier album du groupe le titre le plus approprié. A Head Full of Dreams est tellement sucré que, parfois, il semble en décalage avec l'ère moderne. À travers des woos célestes de référence, des apparitions naïves et des riffs axés sur la région, il met l'auditeur au défi d'arrêter de penser et de commencer à ressentir. Le tout enveloppé dans un arc avec Beyoncé. De quoi se demander, en tant que groupe dont les gestes n'ont qu'une dimension grandiose, la formule de Coldplay est-elle désuète ou simplement un reflet honnête de leur état d'être ?

Dérivant sur une autoroute italienne brumeuse « quelque part entre Marino et Milan », le batteur de Coldplay, Will Champion, affirme que le message ouvertement positif de l'album n'est pas une coïncidence mais, de même, qu'il n'a pas été « conçu de manière cynique de cette façon ».

« Il semble que ce soit ainsi que les choses se déroulent assez souvent », dit-il au téléphone avec un accent britannique enseigné. "Essayer de transmettre un message d'optimisme face à toutes les choses difficiles que l'on peut traverser dans la vie, qu'il s'agisse d'événements insignifiants ou très importants."

À son tour, Champion dit que A Head Full of Dreams était censé être une « expiration », à la fois macro (« Dans des temps incertains, avec des choses terribles qui se produisent fréquemment partout dans le monde en ce moment, nous voulions avoir un disque qui inspire les gens se réunir et travailler les uns avec les autres plutôt que de souligner les différences entre eux") et au niveau micro, envisagé il y a des années comme un compagnon coloré de la mélancolie sombre et monochrome de leur dernier album, Ghost Stories, qui tournait autour du divorce du chanteur Chris Martin. (découplage conscient) de Gwyneth Paltrow.

"Nous savions dès le départ que nous allions suivre [Ghost Stories] avec quelque chose d'un peu plus grandiose : un peu plus de manière extravertie et positive." dit Champion. "Ils allaient toujours être ensemble : l'inspiration puis l'expiration."

Dans cette optique, le groupe n'a pas fait de tournée Ghost Stories, dans l'espoir de donner à Martin et à son public une chance de digérer. Champion considère cette période comme une expérience de rapprochement pour le groupe.

"Comme pour tout groupe d'amis, c'était vraiment une question de soutien", dit-il. «Nous sommes très protecteurs envers lui car c'est le gars qui prend beaucoup de pression pour nous. Il est évidemment le visage le plus associé à notre groupe. La dynamique n’était pas particulièrement différente, c’était juste une ambiance musicale différente. Nous avons travaillé aussi dur et dans la même veine que toujours : essayer d’aller tous dans la même direction.

«Je me sentais privilégié qu'il puisse être aussi honnête avec ses sentiments. Ce qui ressortait dans les chansons, je ressentais un très fort sentiment de vouloir lui rendre justice », poursuit-il. "C'était évidemment une période difficile et il a tout supporté de si bonne grâce."